De forma lúdica e divertida, obra retrata talento precoce do principal artista do barroco brasileiro

Há 280 anos nasceu na cidade de Vila Rica, Minas Gerais o mais importante nome do barroco brasileiro, Aleijadinho. E para celebrar a data a Callis Editora indica a adultos e crianças o livro “Aleijadinho”, da Coleção Crianças Famosas.

Escrito por Carla Caruso, a obra, lúdica e ilustrada voltada ao público infantil, conta episódios da infância de Antônio Francisco Lisboa. Filho de uma escrava e de um mestre-de-obras português, ele ficou conhecido por esculpir belas obras em diversas igrejas das cidades históricas mineiras, principalmente Ouro Preto. Vítima de uma doença degenerativa que dificultava a realização de sua arte, Antônio foi eternizado como Aleijadinho.

A Coleção Crianças famosas possui mais de 20 títulos e narra trechos da vida de personalidades nacionais e estrangeiras da música, pintura, literatura e história. O objetivo é mostrar às crianças a genialidade precoce dos mais variados artistas e desenvolver a cultura e o senso crítico desde cedo.

Serviço

Livro Aleijadinho

Callis Editora

Coleção Crianças Famosas

Autor: Carla Caruso

Ilustrações: Ângelo Bonito

21X21 cm

24 páginas

Preço sugerido: R$ 19,90

Para estimular a troca de experiências no vasto território brasileiro, a Editora FTD lança um novo concurso cultural durante a 21ª Bienal Internacional do Livro. Baseado nos temas que norteiam os lançamentos de 2010, o evento desafiará os alunos do 5º ao 9º anos, das escolas públicas e privadas de todo o Brasil, a escrever a melhor resposta, em apenas 120 caracteres, para a pergunta: “Por que devemos valorizar a Cultura Afro–Brasileira e Indígena?”. Os autores das 5 melhores frases e os seus respectivos professores ganharão uma viagem para o Hotel da Selva Ariaú Amazon Tower, com direito a levar um acompanhante cada. Estão inclusos passeios em aldeias indígenas, além de observação noturna de jacaré e até pesca de piranhas.

Os interessados devem preencher o formulário disponível nas escolas e também no hotsite www.ftd.com.br/concursocultural e enviá-lo via correio para o departamento de marketing da editora (Rua Rui Barbosa, 156, Bela Vista, São Paulo/SP, CEP 01326-010) até 12 de setembro. O resultado final da promoção será divulgado no dia 20 de outubro de 2010, no hotsite da campanha.

O concurso faz parte de toda uma ação voltada para a inclusão cultural dos valores dos povos que formaram a base populacional do Brasil e são as raízes dos nossos costumes. Para garantir essa integração entre os jovens da cidade e os que vivem em meio à natureza, a programação do estande da editora durante a Bienal do Livro inclui oficinas, danças, jogos e apresentações, além de diversos livros com temática afro-brasileira e indígena.

Parte da Coleção “A luta de cada um”, a obra “Pagu” conta a trajetória de mulher que lutou até o fim da vida contra dogmas e preconceitos

No dia 9 de junho seria o dia em que a escritora Pagu completaria 100 anos. A data representa a luta de uma mulher brasileira na luta pelos direitos iguais entre os sexos. Para celebrar, a Callis Editora apresenta o livro “Pagu”, da escritora Lia Zatz.

A trajetória de Pagu é contada por Telma, uma mulher humilde que sobrevive recolhendo e reutilizando coisas descartadas por outras pessoas. Até que um dia ela encontra uma sacola especial, que contém antigas cartas, fotos, documentos e pastas.

Reunindo os materiais, Telma reconstrói o mundo em que a escritora e jornalista Pagu viveu. A obra retrata São Paulo, no início do século XX, época em que ainda existia muito preconceito em relação à mulher. Com uma linguagem simples e informal, Telma mostra aos leitores de todas as idades a importância que Patrícia Galvão teve para a conquista dos direitos femininos.

O título faz parte da Coleção “A luta de cada um”, que também traz personagens como Ajuricaba, Chico Mendes, Irmã Dulce, Luiz Gama e Zumbi.

Serviço:

Livro Pagu

Callis Editora

Autor: Lia Zatz

Ilustração: Camila Mesquita

16 cm x 23 cm

96 páginas

Preço sugerido: R$ 26,90

São 35 anos de carreira, mais de 20 milhões de cópias de 18 discos vendidos no mundo, mais de 35 dias discos de platina e ouro e shows que excursionaram por mais de 20 países, com um público superior a 3 milhões de espectadores. Com toda essa experiência na bagagem, o compositor e instrumentista grego Yanni chega pela primeira vez ao Brasil com seu novo show “YANNI LIVE IN CONCERT”. As únicas apresentações no país do ícone da música new age acontecem no Credicard Hall (São Paulo), dias 21 e 22 de setembro, e no Citibank Hall/RJ (Rio de Janeiro), dia 24 de setembro.

A turnê “YANNI LIVE IN CONCERT” reúne as canções mais famosas das históricas apresentações no Taj Mahal (Índia), na Cidade Proibida (China) e na Acrópole (Grécia). Esta última apresentação ocorreu em 23 de setembro de 1993 no Herodes Atticus Theatre, ano em que era foi comemorado o aniversário de 2000 anos da Acrópole. Yanni foi o primeiro artista ocidental a se apresentar tanto no Taj Mahal, quanto na Cidade Proibida que resultaram no CD e DVD “Tribute” (1997).

Yanni já teve seus shows foram transmitidos pela televisão em mais de 40 países e alcançaram meio bilhão de pessoas. Suas composições também ganham repercussão mundial ao serem utilizadas em todas as Olimpíadas desde 1988.

As apresentações contarão com alguns dos melhores músicos do mundo, sendo que alguns deles com Yanni há mais de uma década. Está é uma oportunidade de se conhecer Yanni no seu melhor.Alguns dos músicos que acompanham Yanni: Samvel Yervinyan (violino), Victor Espinola (harpa paraguaia), Ming Freeman (teclados), Charlie Adams (bateria), Jason Carder (trompete).

Yanni nasceu em 1954 em Kalamata, na costa do Mediterrâneo da Grécia. O músico possui um irmão mais velho e uma irmã mais nova. Dividindo uma grande empatia pela música, a família passou muito tempo cantando e tocando.

Os pais de Yanni propiciaram um estilo de vida tipicamente grego para os filhos, ou seja, ele cresceu envolvido com a pesca, natação e indo à escola como todo garoto de sua cidade, porém, com uma exceção: Yanni nasceu para compor. Ainda criança, o músico ouvia às canções e simplesmente quis fazê-las saírem do piano. Aos seis anos de idade começou a tocar o piano e sentiu certa liberdade com as teclas. Temendo que essa sensação desaparecesse, optou por não fazer um curso regular de música. Leia Mais »

Lídia Raposo e seu marido, Terêncio Malaquias, são descendentes da tribo indígena macuxi, da Aldeia Raposo, em Roraima. A aldeia fica na cidade de Normandia, a 175 km da capital, Boa Vista (RR). E é na aldeia que o casal busca, sempre que precisa, a matéria prima de seu trabalho: a argila. Eles tratam, secam, peneiram, misturam, modelam e formatam, dando origem a utensílios e peças decorativas: panelas de barro, pratos, bules, cumbucas, cuscuzeiras e farinheiras.

Há mais de seis anos, esse é o principal sustento do casal, que tem cinco filhos. Lídia aprendeu a trabalhar com argila com a avó, na aldeia. “É uma tradição que passa de geração pra geração, de pai pra filho, de avó para neto”, disse ela.

E foi Lídia que ensinou o trabalho para o marido Terêncio. “Nós nos mudamos para a capital, onde ficamos mais perto dos clientes. Mas muitas pessoas na aldeia, principalmente as mulheres, fazem artesanato com argila na aldeia.” explica Terêncio.

O casal participará pela primeira vez do Salão do Turismo – Roteiros do Brasil, que acontecerá em São Paulo, entre os dias 26 e 30 de maio. Eles estarão no espaço Saber Fazer, que foi criado para promover a cultura local e a troca de experiências aos roteiros turísticos e seus destinos. O projeto é coordenado e produzido pelo Ministério do Turismo (MTur) por meio da Coordenação de Produção Associada ao Turismo, em parceria com o Programa do Artesanato Brasileiro do Ministério do Desenvolvimento, Indústria e Comércio Exterior (MDIC).

No evento, eles farão uma demonstração de como trabalham. “O processo é totalmente manual e demorado. As peças precisam ser queimadas no forno à lenha e dependem do clima para ficarem prontas. Se não estiver chovendo, elas demoram três dias para secarem. Mas se o tempo estiver chuvoso, podem demorar semanas”, explica Terêncio.

“O Saber Fazer tem como objetivo promover a interatividade, o intercâmbio de experiências e o repasse de conhecimentos tradicionais dos modos de fazer artesanato no Brasil”, explica a coordenadora-geral da Produção Associada, Ana Cristina Façanha de Albuquerque. “A partir da demonstração das técnicas e dos processos produtivos mais expressivos da cultura local, os visitantes do Salão do Turismo vão poder conhecer de perto como é produzido o artesanato de tradição de mestres e artesãos com renome internacional”, disse ela.

No espaço Vivências pequenas oficinas serão oferecidas, onde o público poderá vivenciar a experiência de produzir uma peça com os artesãos.

Na última edição do Salão do Turismo, foram comercializados quase 5.000 produtos artesanais típicos, totalizando o valor de R$ 449.3 em vendas diretas, beneficiando as famílias de cerca de 600 artesãos, de 118 associações/cooperativas, localizadas em 150 municípios.

Paulo Cesar Pinheiro é uma lenda viva. Suas composições foram interpretadas por nomes como Elis Regina, Elizeth Cardoso, Simone, Clara Nunes, com quem foi casado, e Maria Bethania. Teve como parceiros de criação Baden Powell, João de Aquino, Francis Hime, Dori Caymmi, Antônio Carlos Jobim, Ivan Lins, Edu Lobo, Mauro Duarte, João Nogueira, Guinga, Toquinho e Eduardo Gudin. Em 2002, foi premiado, juntamente com Dori Caymmi, com um Grammy Latino na categoria de “Melhor Canção Brasileira.

O que nem todo mundo sabe, no entanto, é que Pinheiro tem alguns livros publicados. Em sua última obra, Historias Das Minhas Canções, pela Editora Leya Brasil, lançado este ano e já nas livrarias, o compositor dedica um capítulo ao caboclo Guaracy e à Filosofia Guaracyana. A partir da página 237 do livro, o autor conta como conheceu o Templo Guaracy e seu babalorixá Carlos Buby. Menciona, com emoção, suas passagens na Mataganza. Primeiramente em uma gira de caboclos e depois em uma noite do “ Sarau Guaracyano”, onde se apresentou. As conversas, as emoções vividas e o símbolo da filosofia esculpido em uma pedra verde que recebeu de presente e cuja foto ilustra o capítulo, fizeram Paulo Cesar compor uma canção em homenagem ao Caboclo Guaracy , que foi lançada pela cantora e Iyalorixá Glória Bonfim.

Todo o processo criativo e as curiosidades sobre esta canção são narradas, de forma muito pessoal, nesse capítulo.

Leitura obrigatória para quem é apaixonado pela MPB e pela obra de Paulo Cesar Pinheiro, que também escreveu diversas músicas para a televisão e que se tornaram trilha de novelas e minisséries como “A escrava Isaura”, “Tenda dos milagres”, ‘Padre Cícero”, “Sítio do Pica-pau amarelo” e “Castelo Rá-Tim-Bum”.

Em tempo, o título da matéria pode ser entendido na leitura do capítulo…Não deixe de ler.

Há várias leituras que podem ser feitas dos orixás, desde as estritamente espiritualistas até as sociológicas materialistas. Muitas são românticas outras nem tanto. Já um Guaracyano entende orixá como força da natureza e o reverencia como tal. Respeita todas as outras interpretações originárias das mais diversas tradições mas sabe que os orixás não são exclusividade das religiões de matriz africana pois estão presentes na vida do Homem, antes mesmo do surgimento de uma consciência humana abstrata. Os orixás são estudados nas escolas, universidades e são pesquisados nos laboratórios mais sofisticados do planeta, só que com outra denominação. Libido, Movimento Constante, Estrutura, Líquido Amniótico são nomes dados pelo homem às manifestações dos orixás.

O livro Orixás - Forças Sagradas da Natureza, de João Makray, é uma obra que traz uma iniciação à forma como os guaracyanos entendem essas forças. Repleto de arte, cada página traz de uma maneira única a essência de cada uma dessas grandes forças e energias que geram a dinâmica da vida e sua manifestação na Terra. Leitura deliciosa. Para quem tem mais interesse no assunto, o vídeo abaixo pode ajudar.

O Festival que promove a arte e cultura do povo indígena por meio de oficinas e vivências apresenta esse ano um tema especial: a água.

Em sua IV edição o Festival Indígena – Ymaguaré Ayguã mostrará as relações dos índios com a natureza, porém o grande foco desta vez será a “Água”. Além disso, o evento conta com a participação dos índios de diversas aldeias que transmitirão o seu legado de respeito à natureza na convivência com uma variedade muito diversificada de ecossistemas e suas estratégias para obter meios para sua sobrevivência sem agredir a natureza e ao próximo.

Seguindo uma trilha que passa por ocas indígenas e personagens da floresta os participantes reconhecerão em cada detalhe do cotidiano indígena sua preocupação e respeito com o meio ambiente; a importância das florestas no ciclo da água e desvendarão os segredos da Mãe Natureza.

Uma experiência inesquecível.

O Parque de Vivências Explora Mundi Leia Mais »

Obra de referência para os estudantes traz 4.219 verbetes e expressões, 3.372 definições em linguagem clara, 372 expressões e locuções definidas e 62 textos explicativos aprofundados em 294 páginas de papel reciclado.

Gêiser, aquecimento global, dióxido de carbono, etanol, tsunami, mudanças climáticas etc. Estes são alguns dos termos que progressivamente ganham espaço nos noticiários, nos livros e nas conversas entre amigos. À medida que o mundo se volta para a necessidade de preservar a natureza e o combate ao aquecimento global, estas expressões tornam-se mais freqüentes e novos termos surgem a cada dia.

Para situar e esclarecer dúvidas do estudante brasileiro sobre temas e termos ligados às áreas de debate sobre o Meio Ambiente, a editora Barsa Planeta lança o Dicionário Barsa do Meio Ambiente, prática e atual fonte para pesquisas de estudantes, professores e adultos. A obra traz definições precisas para expressões relativas às áreas de Biologia, Ecologia, Economia, Geografia, Geologia e Botânica. São 4.219 verbetes e expressões (muitas oriundas da língua inglesa) traduzidas de forma clara e precisa. Leia Mais »